基于颐和园文化的本草彩妆包装创新设计

  新闻资讯     |      2023-10-15 20:33

  基于颐和园文化的本草彩妆包装创新设计腾讯在中国国妆电商大会上公布《国货美妆洞察陈述》中表现,国货彩妆凭仗56%的市场份额已占有了化妆品市场的半壁江山,42%的消费者暗示乐意选择国货彩妆品牌,这也预示了中国美妆市场的无限可能。。

  中国化装消耗人群潜力实足,他们不但买的更多,也买的更贵,中国线上化装品市场亦日趋壮大,“90”后和“95”后已逐步成为线上化装品消耗主力,进献了近一半的销售额。国货彩妆由于其更平价、性价比高、更新换代快等特点,吸引了更多年轻人尤其是学生XXX目光。

  据报告显示,年纪较轻,喜欢尝鲜,热衷追逐潮流的年轻一代学生党与工作党对于国货彩妆的购买占比最大,其次是中等收入的轻性,她们选择国货更多原因基于性价比与良好的购物体验,以及国货不断推陈出新,有利于打造她们更为精致的社交形象。

  约35%的女性,普遍生活在生活水平欠发达的低线城市,收入较低,年龄层偏成熟,家庭主妇的比例非常高。她们的护肤理念比较简单,崇尚更自然的保养方式。地理环境的相对封闭使她们深受家庭中式文化的影响,对于老字号且品质口碑有保障的国货品牌有自己的情怀。

  而身处一二线岁年轻女性,她们更倾向于国外大品牌,因而在国货消费中占比最少,对她们来说,选择国货可能是基于自身的民族自豪感,或者是看到自己喜爱明星的代言,加入中国元素的限量或联名款也是她们乐此不疲的追捧对象。

  过去十年来,在化妆品领域,中印韩等新兴市场引领全球增长,近年来国货彩妆的发展势头越来越好,已逐渐摆脱以往人们对于国产彩妆“质量差、款式少、包装土”的排斥思维。平价彩妆如玛丽黛佳、完美日记、花西子,高端品牌如毛戈平等,都获得了大批消费者的喜爱。

  2019年完美日记推出与中国地理联名眼影盘,获得了全网好评,一度热卖脱销,这说明价格已经不再是品牌竞争的决定性因素,品牌之间的差异性在市场竞争中越来越重要。其次,近年来在国家对本土文化的扶持下,国产品牌声量愈发强大,一方面引导更多国人开始自发讨论和使用国货,另一方面则推动中国品牌进入国家舞台。

  2018年,故宫相继推出6款国宝色口红,2019年毛戈平与故宫IP联名推出气蕴东方彩妆礼盒献礼故宫600周年,中国的传统文化再次以一种全新的形式展现在了我们面前,同时也促使年轻人了解关注中国传统文化,这也正是当下社会所需要和提倡的。

  推出以基于颐和园文化的本草彩妆套盒。第一,希望能使彩妆与颐和园文化联系起来,借当下国货彩妆的热潮,向消费者展示中国传统文化的光辉。第二,通过本草养护概念与彩妆产品的结合,对中国古老的养肤方法进行传承与创新,让它们不再单纯出现在古书中,而是真实的体现在产品上,让消费者感受与体验。第三,采用以结婚纪念彩妆套盒的形式,但它又不仅仅是一套化妆品,更是送给女性的一份礼物,是对于婚姻的一份纪念与宝贵回忆,就像结婚证、钻戒一样,是对于自己与丈夫幸福婚姻的见证。

  目前国内的彩妆产品更新换代非常快,每个月都会有各类品牌推出新品,这是它的长处,同时也是它的缺点,在这种“快时尚”、“快消费”下,我们喜欢追逐潮流,购买各种新款彩妆,心动就买下,用了几次便被搁置一旁,仿佛很难有可以成为拥有纪念意义的,甚至永久性的产品,所以希望能针对“婚姻”这样一个非常重要的中国传统推出一套具有永久纪念意义的妆品。

  同时,目前国内本草养肤概念的彩妆还不是主流,拥有百年历史的国货品牌“谢馥春”主打的是这种养肤概念,但是由于产品的更新换代不能赶上市场潮流与需求,且在包装风格上与现代彩妆的包装产生了脱节,所以也逐渐被消费者抛弃,我希望能改善这一现象,使本草养护概念更好的与彩妆相结合。

  而且,许多国产品牌,由于发展不如国外彩妆大牌成熟,也出现了一些抄袭与跟风现象。同时,纵观目前的国产品牌,彩妆与传统文化的结合还比较流于表面,主要是包装图案与压盘、口红膏体雕刻上运用了传统元素,同质化比较严重,但我觉得以彩妆嫁接传统文化,精神内核更加重要,好的设计不仅是将文物元素简单的复制粘贴,而是对其文化理念的一种提取,将传统文化元素潜移默化地融入设计当中。现在国货彩妆除了追求性价比之外,传统元素和文化底蕴的应用和成为发展趋势,但是都还是停留在视觉美感基础之上,缺乏对于博大精深的中国古代美妆本身的成分、形式、容器等文化的深入挖掘,这也正是我的设计切入点和创新点所在,希望通过这次设计,在助力国货彩妆的同时,对于颐和园文化和中医药文化的传承和创新发展产生一定的积极与现实意义。

  以颐和园福寿文化、吉祥文化为基础,引入本草养肤彩妆概念,通过色彩与图形的创新表达,希望通过巧妙的视觉形象表达手法,从视觉与使用上都能带给消费者一种全新的彩妆体验。最后我希望通过这一系列设计,借这些产品能够给新婚的女性群体带来一份充满纪念价值的礼物,强化“婚姻”的纪念感与郑重感,同时能够对中国传统文化、颐和园文化、中药文化等起到一种传承与创新的作用,也让年轻人能了解我们古老优秀的文化。

  颐和园始建于清乾隆十五年。为孝敬母亲,皇帝修建了清漪园,形成了从现在的清华园到香山20公里的皇家园林。光绪十四年,慈禧太后的隐退得以恢复和逆转颐和园。这座宫殿是清代的皇家园林,已有200多年的历史。它也是中国最完整、最大的皇家园林。

  同时,颐和园的变迁历史昭示了它也是一座福寿文化内涵最深的皇家园林。从颐和园的主要建筑名称上看,有仁寿殿、万寿山、乐寿堂、益寿堂、福荫轩、景福阁等,在一个园林的主要建筑中如此大量引用“福寿”作为建筑名称的现象,这在中国建筑史乃至于世界建筑史上,都是举世无双的。

  颐和园乐寿堂本是乾隆时期清漪园建筑,是乾隆为其母六十寿辰修建,惨遭英法联军焚毁后,光绪十三年重建,并依然使用旧名,皇帝亲自书写匾额,乐寿堂从此便成为了慈禧太后的寝宫。

  乐寿堂面对昆明湖,背倚万寿山,是园内最好的生活和游玩场所,庭院内有一只铜鹿、一只铜鹤和一个铜花瓶,意思为“太平”,这也是乐寿堂内经典的景象。院内花卉有玉兰、海棠、牡丹等,花香满园,取“玉堂富贵”之意。

  颐和园的五福捧寿文化来自于《尚书•洪范》所载:“一曰寿,二曰富,三曰康宁,四曰攸好德,五曰考纹命”,由五只蝙蝠围绕着一个“寿”字展开。“五福捧寿”的意思是福乐长寿,还有万字和蝙蝠组成“福寿万代”图案。

  蝙蝠,谐音“遍福”,人们用蝙蝠象征福气,以寄托吉祥如意或幸福延绵无边的美好愿望。在颐和园的牌匾上也多出现蝙蝠,故称为“蝠匾”。清代很多园林宫殿中的牌匾形式变得更加多样性,除了标明建筑名称的作用外,其装饰性的意义更大,也是古建筑的点睛之笔。牌匾外形是一只巨大的蝙蝠,蝙蝠头在下,两翼在上,匾额上写的都是一些从经史子集中摘出的经典语句。慈禧对于这种借物寓意吉祥的做法很喜欢,在窗棱、彩画以及殿内陈设上随处可见蝙蝠图案。

  贵寿无极殿,处为清漪园时的澄辉阁,光绪时改为贵寿无极殿。贵为至尊,无极指无疆,寓意富贵长寿绵延不绝。

  景福,译意为“大福”,景福阁内的一对楹联诠释此含义:演迪洪畴维有九五福,绥康寳祚至于亿万年。意为:推行洪范九畴法义的人,只有拥有天子之大福的人,才能使皇权稳固、安定,国运昌盛亿万年。

  天下太平,河清海晏,移风易俗,家给人足,被后人称之为有五福之寿的皇帝。为此出现了五福捧寿的图形,并作为吉祥图案传播至今。把康熙所写的福字,作为多子、多福的象征加以张贴,现代人也多喜欢康熙的“福”字。

  仁寿殿,原称勤政殿,在光绪十六年时重新修建并更名,慈禧、光绪在颐和园居住时期在这里会见王公大臣。《诗经》中说:义与信,和与仁,霸主之器也;有治民之意而无器,则不成。

  所以仁寿殿内的陈设,依然有着文雅超凡的气度,为了展现四方臣民对天子发号施令的喜悦,君民上下相爱的仁,以及国家强盛的寿,慈禧还亲笔写了一幅巨大的“寿”字,象征着国家长乐安稳。上下飞舞、形态各异的红色蝙蝠簇拥着中间的寿字,象征着四方臣民的喜与上下相爱的仁。

  颐和园体现了儒澳门沙金在线平台、释、道三种文化。以人工建筑与自然景观的巧妙结合而闻名,体现了“江山长治久安,天下太平”的绝美理念,园林建筑充分体现了对称与平衡、和谐与对比、比例与对称、节奏与节奏,中国古代官制美的秩序与统一。中轴线的建筑是最重要的,在中轴线上的建筑也最为醒目。花园里几乎每一个小景观都有自己的中轴线。比如湖畔的码头到山顶,智慧之海就是阳坡的中轴线万寿山。线路两侧建筑与中轴线景观相互补充。有很多建筑互为对景,给人对称平衡的美。

  颐和园作为中国古典园林追求质朴自然之美,以表现自然山水为宗旨,显示人与自然的共生共存。颐和园全园的景观营造与搭配上,顺应自然,追求意境。在花草树木的选择搭配上,不光考虑其颜色气味,更充分考虑其文化内涵。松柏象征长寿,玉兰牡丹寓意富贵荣华,所以在颐和园的景观中常出现松柏、玉兰牡丹等花木作为点缀。

  颐和园有“福山寿海”的美誉,山即万寿山,因其形似蝙蝠,谐音“福”,故称为福山;海即昆明湖,因其形似寿桃,故称为寿海。颐和园的建筑布景都与自然环境巧妙融合,依山傍水,使自然之美融入园中之景,人与自然和谐共生。

  在中国古代古典园林中,颐和园的色彩,无论是皇家的还是私人的,都十分注重颜色的鲜明。琉璃瓦和彩画显示出皇家的气氛就像作为景观视觉感受的第一要素,景观色彩通过对景观的渲染来激发视觉和情感的交流,并鼓励内在情感的表达,从而达到艺术观念的联想。

  举例来看,乐寿堂作为慈禧太后的居住区,从景观结构来看,整齐的灰色方砖大面积铺地,与灰色屋瓦相呼应,显示出皇家威严,而立面部分色彩丰富,华丽的彩绘彰显皇家的尊贵奢华,也打破了屋顶与地面的沉闷。同时还有院内靓丽的植物色彩作为点缀,松柏青翠稳重、牡丹朱红艳丽、玉兰纯白雅致,使院内色彩更加鲜明多姿。

  从三大景区看,第一景区宫廷区属于功能区,多宫殿,在环境色彩的衬托下,宫殿色调壮丽但不刺眼,植物色彩以松柏的苍翠之美为主,烘托庄严气氛,更显园林色彩的清幽内敛之美。皇家园林建筑最常用的色彩即青、黄、赤、白、黑,除美观的作用外,更有至尊威严的文化内涵。此外,北京皇家园林色彩的最大特点是纯度较高,高纯度的红、黄、蓝、绿给人以强烈的视觉震撼。

  第二景区中的佛香阁、排云殿等属于宫殿建筑群,其中最常用的是,琉璃瓦金光灿烂,彩画更是精美绝伦。排云殿作为大型庆典院落,是慈禧太后接受民众朝拜之地,同时院内的佛香阁具有礼佛功能,为宗教建筑。灰色屋顶与琉璃瓦占的面积很大,也很好的应和了这一主题,营造出“神仙排云出,但见金银台”的氛围,体现出皇家的恢弘气势。

  第三景区后山后湖区效仿苏州的街道市井,鲜明的装饰点缀在灰色街道间,恬淡清净而又不失活泼,丰富了整座园林的颜色。

  颐和园长廊全长728米,是颐和园特色地标性建筑之一。它以美丽的外形和14000多幅彩画而闻名。它也是园内色彩最丰富的建筑之一,除了山水、花鸟等写意画外,还有中国的历史故事、神话传说等。装饰性方面,多姿的色彩与丰富的题材更为建筑增加了许多闪光点,使长廊这一宏伟建筑看上去光彩夺目,也形成了极其严谨而明细的等级划分。清代官式彩画大致分为:和玺类、吉祥草类、苏式类、旋子类、海墁类,其中,和玺彩画是彩画中的最高等级,也成为了皇家建筑的唯一形式。

  和玺彩画的画面由形态各异的龙、凤和吉祥草图案组成,并贴以金箔作为装饰,复杂瑰丽,金碧辉煌。其中,金龙和玺彩画,主要集中在园内的轴线建筑上,包括仁寿殿区域、排云殿区域和转轮藏区域的主体建筑上以及后山四大部州区域的主体建筑。

  旋子彩画在颐和园彩画中也占有部分比例,主要装饰在寺庙建筑以及等级较高的居住建筑、游览建筑上。其类别丰富多样,如:乐寿堂为金线大点金,云锦殿等建筑的后檐为雅伍墨等几种形式。

  苏式彩画是装饰性较强的一种彩画,也是颐和园内最主要的彩画种类,它内容丰富,变化多样,题材大致分为:人物、山水、花鸟、建筑线法。大部分雕刻都是根据代表中国古代传统文化的历史或神话故事,遵循封建礼教,如:《西游记》、《八仙过海》、《孔融让梨》等。万寿山与昆明湖的山水布造仿照杭州西湖布局,所以山水画的题材多以描绘江南美丽景色,从而使二者相互呼应,互为补充,共同构成虚实结合的园林意境。花鸟画的内容多为牡丹、梅花、翠竹、兰花、松树、荷花、佛手、石榴、灵芝、菊花为主,禽鸟多采用凤凰、仙鹤、鸳鸯、蝙蝠、蝴蝶等。

  古代女性化妆时最常用到的妆品之一就是胭脂,相当于现代女性的眼影和腮红。汉朝的赵合德淡扫胭脂,创“慵来妆”,她将胭脂淡淡扫在两颊,衬托慵懒姿态,薄敷朱粉,淡描双眉,鬓发蓬松微卷,给人以慵弱之美。汉伶玄《赵飞燕外传》中记载:“合德新沐,膏九曲沉水香。为卷发,号新髻;为薄眉,号远山黛;施小朱,号慵来妆。”

  关于敷胭脂的方法,古人多和妆粉一起使用,创造出了许多奇妙的妆容。《妆台记》中记载:“美人妆面,既敷粉,复以燕支晕掌中,施之两颊,浓者为酒晕妆;浅者为桃花妆;薄薄施朱,以粉罩之,为飞霞妆。”酒晕妆、桃花妆与飞霞妆在胭脂和妆粉上妆的前后顺序上有所差异,从而也造成了它们产生不同的妆效。

  或先将腮红和铅粉混合成粉红色,然后直接涂抹在脸颊上。由于使用前是混合色,使用后整个脸色都是相连的,给人一种沉稳安静的感觉,所以多为成年妇女使用。

  画眉也是妆容中非常重要的一部分,中国古代女子化妆不重眼妆,但极重眉妆。《楚辞•大招》中有“粉白黛黑,施芳泽只”之句,说明最迟在战国时期已有用黛画眉的风俗。《离骚》中说“众女嫉余之蛾眉兮”,《诗经》中说“螓首蛾眉”,“蛾眉”是最早流行的眉妆。蛾眉是细弯而长的曲眉,它不仅符合先秦时期的审美标准,而且逐渐成为未来眉毛化妆的原始风格。

  汉魏时期,女子的眉毛样式逐渐浓阔,汉代女子画眉前会先研开石黛,并拔除眉形不好的部分,再用眉笔蘸石黛进行描眉。汉代的眉妆样式非常丰富,保留先秦蛾眉的同时,还出现了具有自身特点的长眉、广眉、八字眉、惊翠眉、愁眉、远山眉等等。“长眉”由“蛾眉”演变而来,形状长而细,比较特比的是眉上还有几个圆点作为点缀。《史记•司马相如列传》中便有记载称“长眉连娟”。“八字眉”由眉形得名,眉头抬高而眉尾下垂,像一个“八”字,据记载,汉武帝刘彻曾命宫人描画八字眉。“愁眉”的特点是细长弯曲,眉尾上勾——“落花同泪脸,初月似愁眉”。可见此眉如弯月。“远山眉”,始于卓文君,取名来源于眉毛的颜色,用来形容女子眉毛秀美清雅,《玉京记》言:“卓文君眉色不加黛,如远山,人效之,号远山眉。”

  唐代是开放浪漫、兼收并蓄的盛世王朝,唐朝时期的眉妆出现了变化多样,也开辟了中国历史上,乃至世界历史上眉形最为丰富的时代。唐朝妇女的眉式,相比汉魏更加粗放大气,形似蚕须的细长眉已经少见,取而代之的是颜色浓郁,形态长粗的阔眉。阔眉的画法多样,眉头或紧靠或分散或下勾,眉身或上扬或平缓,不一而足。《妆楼记》中记载:“明皇幸蜀,令画工作《十眉图》。”十眉为:鸳鸯眉(八字眉)、小山眉(远山眉)、垂珠眉、月棱眉(却月眉)、分梢眉、涵烟眉、拂云眉(横烟眉)、倒晕眉。(如图3-1)

基于颐和园文化的本草彩妆包装创新设计(图1)

  宋代以后,程朱理学兴起,提倡“存天理灭人欲”,女性地位一落千丈,妆容不再大胆奔放,转而以清秀内敛为美。北宋词人秦观在《南歌子》中写:“香墨弯弯画,燕脂淡淡匀”。弯细眉、淡胭脂、浅樱唇,雅致秀丽,这基本就是北宋中后期女性的典型妆面澳门沙金官方网站。贯穿唐五代在脸上描绘贴饰的各式花子面靥,宋代虽尚有使用,但流行程度有所减退,主流上又兴起纤长细弯的复古长蛾眉,与唐五代各种夸张的阔眉大异其趣,历经元明,一直延续到清朝仍盛行不衰。

  女子点唇的历史自古有之,女子都以娇小浓艳的小嘴为美。晚唐时期流行的唇样最多,如:胭脂晕品、石榴娇、万金红、圣檀心、天宫巧、媚花奴等,各有特点,不拘一格.

  此外,面饰也是妆容中不可或缺的一个环节,面饰主要分:额黄、花钿、面靥、斜红四种,周朝时已有女子带面饰的起源,到唐代,面饰的使用达到一个高峰,它造型迥异不同,颜色靓丽多姿,且多有几种面饰同时佩戴,面饰不再是王公贵族的专属,各种各样的面饰已经进入寻常百姓家。

  隋唐五代时期额黄非常兴盛,由于佛教在中国的广泛传播,全国大兴佛法,塑佛身、开石窟,妇女们从金身佛像中获得灵感,纷纷把额头染成,进而延伸到整个面部,称之为“佛妆”。额黄,也叫花黄,多用金箔裁剪成花样,用胶水粘在额头上。

  斜红是面饰的一种,形状如月牙,色彩鲜红,分列于脸颊两侧或鬓眉之间,描斜红的习俗起于南北朝,至唐盛行,相传是由汉文帝曹丕的宫女薛夜来所创,谓之“晓霞妆”。斜红样式多样,其中三种最为流行:一是描绘在太阳穴部位,如弯月,这种也最为常见。第二种形状像伤痕,有时在下部用胭脂晕染,是为了体现羸弱破败之美。第三种是卷曲状斜红,线条流畅,有飘逸之美。但斜红这种装饰自晚唐以后已逐渐销声匿迹了。

  花钿如额黄一样,也分染画和粘贴两种,最简单的只是眉心一个小圆红点,复杂的则是以各种材料剪成花朵、鸟类、殿宇等形状。粘贴花钿的胶水叫做“呵胶”,相传是由鱼鳔制成,粘合力强,使用时,对其呵气让胶水溶解后再进行粘贴,卸妆时用热水敷后揭下。六朝时盛行梅花形花钿贴在额头,称“梅花妆”,相传是宋武帝刘裕之女寿阳公主所创,故而也称“寿阳妆”。

  面靥又称妆靥,古代女性点染红色圆点在两颊酒窝处,形状繁多,如花卉状的叫“花靥”,形如钱币,叫“钱点”。魏晋以后,面靥不仅局限在酒窝处,已经进而延伸到整个面部了,并增加了鸟、兽等诸多形象。宋朝人喜欢用黑光纸剪成圆点作面靥,宫中妃嫔多喜欢用翠玉宝石等制成玉靥,辽代契丹族女子则喜欢将面靥做成鱼的形状。

  ①妆粉:自战国起,中国妇女已开始使用妆粉,古代妆粉有两种成分,一种是由米粉磨成的,另一种是将白铅转化成面脂等糊状物,称为“铅粉”或“胡粉”。除了单纯的米粉、铅粉外,唐代宫中用细粟米制成“迎蝶粉”,宋代人们用滑石、蚌粉、蜡脂、壳麝及益母草等材料调成“玉女桃花粉”。

  ②胭脂:胭脂是古代妇女使用的化妆品之一,是一种红色颜料。写胭脂有几种方法,如“焉支”和“燕支”。据说中原的胭脂与西征张骞有关,胭脂原名“红蓝花”,花中有红黄两种色素。摘取后放在石钵中杵槌,淘去黄汁后即成为红色颜料。女子妆面的胭脂主要分为有两种,一是以棉絮蘸红蓝花汁而成,叫做“绵燕支”;另一种是加工成薄花片,名叫“金花燕支”。这两种胭脂都可经过阴干处理,使用时只需要蘸取少量清水即可涂抹。南北朝时,人们又在其中加入了牛髓、猪胰,使之成为一种润稠的脂膏,由此,燕支被写成“胭脂”,“脂”有了真正的意义。除了红蓝花之外,生产胭脂的原料还包括红色、石榴、山花、苏芳木等等

  ③黛眉:画眉之风兴起于战国,最早的画眉材料是一种名为“黛”的黑色矿石,描画前须磨成粉末,然后加水混合。除了石黛,还有铜黛、青雀头黛和螺子黛,螺子黛则是隋唐时代妇女的画眉材料,出产于波斯国,使用时只需蘸水,也称“画眉黛”。

  ④花钿:花钿又称花子、贴花,是女子贴在眉间和脸部的一种装饰品。花钿起源于南朝,据记载:“宋武帝女寿阳公主,一日卧于含章殿檐下,梅花落额上,成五出花,拂之不去,经三日洗之乃落,宫女奇其异,竞效之”,故称之为“梅花妆”或“寿阳妆”,一直到宋朝还在流行。花钿的材料种类丰富,有用金箔裁剪而成,也有用纸、鱼鳃、云母等制作,颜色有红绿黄等,形状多样,除梅花状外,还有各式禽鸟、鱼鸭等,十分有趣新颖。

  ⑤额黄:额黄,也叫鸦黄,是在额头涂上,它源于南北朝,兴于唐。南北朝时佛教大行其道,妇女效仿涂金身的佛像,将额头涂成。南朝简文帝《美女篇》写道:“约黄能效月,裁金巧作星。”——约黄效月就是指额黄的化妆方式。

  ⑥口脂:也称唇脂,是朱砂加入脂膏制成,呈朱赤色,涂在嘴唇上,可有唇红齿白的鲜妍之美。唐朝诗人岑参在《醉戏窦美人诗》中所说:“朱唇一点桃花殷。”,中国古代以“樱桃小口”为美。唐宋时还流行用檀色,就是现代的浅红色来点唇,这种口脂的颜色一直到现代还很流行。

  妆奁,是古代女子盛放化妆用品的器具,战国时出现,一直延续到明清,历史悠久。起初只限贵族阶层拥有,唐宋变法后,逐渐进入市民社会。人们在追逐器物的精美外观时,并没有忘记它的实用性。适合席地而坐的汉式妆奁逐渐变为适合垂足而坐的多层妆奁。明式家具发展迅速,妆奁最终变为大型梳妆台和便携式梳妆台。

  妆奁精致,而盛放化妆品的容器则更精美,而且要求必须开口处严密不泄香气,材质有金银、白瓷、漆器、木头等。唐朝时皇帝常用金盒盛放贵重奢侈的化妆品,并用绸带扎好,上书“敕”字,送给朝中要臣。

  古人将制作好后的口脂灌入竹筒,用纸包裹竹筒并缠绕好麻绳。等口脂冷却凝固后,拆开竹筒,冷却好后的口脂是一段圆柱形凝蜡。还有部分口脂使用盒子盛放,比较常见的器皿是“蛤贝”,蛤贝在古代一直被认为是化妆品的天然容器,唐代甚至还有使用金银制作的蛤形脂胭盒。另有一些会放在各种材质的盒子里,如磁盒或玉盒中。后来出现另一种胭脂棉或胭脂纸,将纸或棉浸花汁而成,使用时用水浸润,简单方便。

  唐代瓷器兴盛,胭脂盒多以瓷质为主,宋代以后,胭脂盒的造型和纹饰更为丰富,并兼有了印泥的功效,受到了文人墨客的喜爱,也更加雅致秀美。明清时期崇尚奢华,工艺也更复杂成熟,以瓷、玉为主,还有珐琅、漆器、金属等,纹饰复杂华美,色彩浓艳瑰丽。胭脂盒除了女子用来梳妆打扮,也可作为男女之间的定情之物,古时男子提亲,也会选择精致的胭脂粉盒装上上好脂粉,作为聘礼的其中一种。

  古代最早人们用“黛”来画眉,黛是一种天然矿石,使用时要专门研磨成粉,再加水调和,才能画到眉毛上。隋唐时明文记载出现“螺子黛”,古代妇女用这种人工合成的青黑色矿物颜料来画眉,经加工后,可以改变成为各种形状的黛块,使用时只需蘸水,不用研磨,更为方便。古人称其量词为“斛”,一斛螺子黛为十二个。

  化妆并不是现代女性的专利,它的历史由来已久,与现代相比,古代女性的化妆品甚至更为奢华,其步骤也更加繁复。唐朝诗人元稹在《恨妆成》中,大致将女子的化妆步骤分为:敷铅粉、抹胭脂、描黛眉、点额黄、画面靥、描斜红、点口脂七个步骤。古代化妆品取自天然,没有任何添加剂和化学成分,宫廷贵妇们使用的妆品里甚至还加入了许多贵重奢侈的材料加以调和,从而达到美容目的。

  古人化妆的第一个步骤是敷铅粉,类似于现代的涂粉底,为了凸显自己皮肤光滑白嫩,早时候女子将米研磨敷面,后来又发明了铅粉。《神农百草经》中提到,女性用铅丹和粉锡化妆。铅是重金属,长时间接触脸部会有严重副作用,所以古代女子会在铅粉中加入辅料进行调和,如唐朝人在铅粉中加入西域香料,称迎蝶粉;宋朝人将益母草、蚌粉等调制成玉女桃花粉;明朝人则以玉簪花为主要原材料,制成玉簪粉。

  胭脂出产于西域焉支山下,提取自“红蓝花”中,古代女性在敷粉后使用,等同于现代的腮红。中原女性进行改良后,又加入牛骨髓,制作成红色脂膏,装在金玉陶瓷中存放,颇有现代唇颊两用膏的意味。红蓝花自汉代从西域传入中原,除可作为妆品染料外,还可以用来做食材、药材,或泡酒,天然安全。红蓝花做胭脂工艺复杂,根据贾思勰《齐民要术》记载,把鲜花花瓣放在石臼中反复杵槌,再用纱布袋绞去黄汁,捣成泥状,用米饭做的酸浆淘澄后,静置几小时晾干,即成为鲜艳的红色颜料。之后还需要做浓缩处理,最后兑上玫瑰花露,加入猪胰、牛髓蒸制,就得到了胭脂膏。除了用红蓝花制作胭脂外,人们还用落葵的果实来制作胭脂,《千金食治》中记载落葵“味酸,性寒,无毒。滑中,散热实,悦泽人面”,用它制出来的胭脂颜色不同于红蓝花的鲜红颜色,而是略带紫色的粉红色。

  口脂也是古代女性非常重要的妆品之一,古来有“点绛唇”之说,以凸显女性的柔美气韵。胭脂膏可用在嘴唇上,也有单独使用的口脂,即现代的口红。据记载,古人为了防止嘴唇干裂,往嘴唇上涂抹由牛骨髓和牛油制成的透明无色口脂,可以有效防冻防裂并且淡化唇纹,这只是口脂最初的雏形。之后人们又在制作过程中加入紫草,口脂即带有红色,并具有抑菌、消炎的作用。南北朝以后,口脂开始混合蜡、蜜、沉香、檀香、麝香等昂贵材料,使其成为一种润稠的脂膏,不仅具有润泽着色的功效,还带有芬芳浓郁的香气,才有了“朱唇未动,先觉口脂香”的赞叹。古代的口红,无论色料还是香料完全取自天然物质,还要加入不少中药。《千金要方》中记载口脂加入的香料有甘松香、艾纳香、苜蓿香、藿香、零陵香、雀头香、沉香、苏合香等14种,故而用口脂上妆,不仅可以使唇部红润华丽,还能治疗口臭、保养肌肤。

  来自扬州的古老化妆品牌“谢馥春”是中国第一家化妆品企业,其历史可追溯到清道光10年(1830),名列“全国 300家重点保护品牌”。鸭蛋粉、冰麝油和香件,是谢馥春旗下的“三绝”产品。谢馥春以人的生理特性为基础,强调人与自然和谐的理念。天然产品创造出比西方化学合成产品更自然、更安全的精致自然之美。。

  ①鸭蛋粉:其原料选自石粉、米粉、豆粉,由绍波膏粉厂特别改装加工而成。随着季节的变化,选择白兰地、珍珠兰花、玫瑰、等花卉,加入冰片和麝香,采用“鲜花熏染,冰麝定香”的经典工艺,自带花香,具有定妆效果,均匀肤色,去除油光,不含任何重金属,天然安全,保护肌肤。

  ②馥彩名媛口脂:天然口红唇彩,不添加重金属成分,加入霍霍巴籽油、洋蔷薇花油以及牛油果树果脂,滋润唇部,同时使唇色清新明亮、减少肌肤的粗糙程度。

  ③玫瑰胭脂水:《御香缥缈录》中记载慈溪所用胭脂,采集新鲜的玫瑰花瓣,捣成汁水进行过滤后,再把当年新缫的蚕丝放到花汁中浸泡晒干,就制成了胭脂。玫瑰花水蕴含天然成分,采用传统配方,选自“花中皇后”玫瑰花瓣酿作,不含防腐剂,质地温和,无需卸妆。其中加入突厥玫瑰花水、洋蔷薇玫瑰精油,使用后面颊有淡淡红色,提升其色的同时还可以滋润肌肤,使之保持光泽。

  爱美之心人皆有之,古来人类就有对于美的追求,化妆品的发展历史主要分为六个阶段,即古代化妆品时期、合成化妆品时期、危险化妆品时期、自然化妆品时期、无添加化妆品时期、有机美容时期。

  ①古代化妆品时期:化妆品的产生始于人类的存在,原始部落祭祀时使用动物脂肪涂抹在他们的身体,使他们的皮肤看起来健康和光泽。公元前5世纪,各国关于化妆品生产和使用的资料很多,例如古埃及女王用青铜画眼睛,用驴乳洗澡。对古人来说,中国女性也喜欢在脸颊上涂腮红。

  ②合成化妆品时期:二战后经济复苏,石油化学工业发展迅猛,这一时期产生了以矿物油为主要成分的合成化妆品。这种化妆品生产规模巨大,价格便宜低廉,在社会上迅速普及。

  ③危险化妆品时期:某些不法厂商只顾眼前利益,利用人们追求快速效果的心理,在化妆品中加入激素成分,造成使用者患上皮肤病,恶劣影响了中国化妆品行业。

  ④自然化妆品时期:上世纪70年代,天然化妆品用天然油代替矿物油,但由于皮肤的特性,从自然中提取的营养物质只能到达角质层,而角质层是根本不溶的皮肤问题。一些所谓的天然化妆品仍在用化学原料欺骗消费者。同时,化妆品行业的炒作行为越来越严重,使消费者混乱迷茫,对健康化妆品的呼声也日益高涨。

  ⑤无添加化妆品时期:随着对化妆品的深入研究和危害性的爆发,人们对于化妆品安全性的需求达到了全新高度。九十年代末,日本成功研究出无添加化妆品,对肌肤安全无害,特别是敏感肌肤的女性也可以使用。

  ⑥有机美容时期:现代人的皮肤每时每刻都在被环境污染、高压工作生活所侵害,与此同时,美容界也在逐步采用有机清洁的天然产品,辅以以技术创新和支持为基础的专业有效的护肤方法,研发化妆品、无污染安全的有机物质等为主要成分,取自有机自然疗法。

  色彩搭配在彩妆中起着极其重要的作用,合理的配色要讲究技巧,注意色彩之间的搭配与过度。任何一种色彩都具有自己的色相、明度、纯度等属性,由于人的肤色纯度较低,高饱和度色彩很难与之相协调,看起来非常不自然,所以在彩妆配色时多使用间色与复色,并适当降低其纯度与明度,如豆沙色、红棕色、灰咖色等,这也就是为什么大地色系(浅米色系、棕色系、棕褐色系)眼影是最百搭、最适合亚洲人的配色。[]同时要注意的是由于亚洲人肤色多为暖色系,所以我们也更加倾向于使用暖色调的颜色,如玫瑰色、南瓜色等,给人以温柔的感觉,同时与肤色的融合也更加和谐,与之相反的冷色系眼影,如蓝色绿色等,给人以冷酷之感,多用在特殊妆面上。

  如上图TOM FORD四色眼影盘03号,四块颜色使用的都是与红色为底色,差别在于红色与占比的不同以及明度的不同,这就是一盘由同类色组成的眼影盘。四个颜色深浅排列过度,我们只需要第一层,将浅色放在大面积的眼睑顶部,第二层,将中色放在较小的区域,眼线附近的部分使用一些深色,这样我们就可以自然轻松地达到过渡效果。使用这种类型的眼影盘化妆时,我们不需费心琢磨配色,同类色搭配能使眼妆看上去和谐自然,非常适合新手。

  一盘标准的四色眼影,必须包含打底色、晕染色、提亮色、眼线色,大盘眼影的颜色虽多,但基本也可分为以上四类,只是每种颜色的色系更为丰富,也有更多质地可供选择。打底色多用哑光浅色系眼影,可以起到给眼部打底的作用,还可以作为眉骨处提亮,在化眼妆的过程中注意晕染边缘,使眼妆更为干净柔和。晕染色决定了一个眼妆的整体色调是什么,打底之后大面积涂抹在上眼皮或双眼皮褶皱内,深浅程度介于打底色和眼线色之间,一般来说会采用哑光质地的眼影作为晕染色,使眼部深邃,自然放大,更适合眼睛爱浮肿的亚洲女性。眼线色画在靠近睫毛根部的地方,或者是眼尾后三分之一处、下眼睑等部位,从而起到加深眼尾的作用,使眼妆更加深邃有层次。提亮色是整盘眼影中最浅的颜色,一般会采用珠光或偏光、闪片的质地,在光线下可以呈现出波光粼粼的效果,点涂在上眼皮中央,使眼妆更立体,也起到画龙点睛的作用。

  眼影配色在同类色、邻近色中搭配时,巧妙地加入补色可以打破沉闷,显得活泼。互补色自身有着强大的浓烈感与律动感,与此同时也容易让新手无从下手,在色彩应用配比上,要注意强烈对比下的和谐关系,通过改变明度、纯度等来使其协调统一。

  在画唇妆,使用如口红、唇釉等唇部产品时,要注意与眼妆色彩的协调,并且注意与肤色的搭配。亚洲女性的肤色主要分为冷调、暖调以及中性调皮肤,其中以暖肤色居多,这种肤色的女性更适合偏暖橘色的口红,如豆沙色、南瓜色、砖红色等,对肤色有很好的中和作用,也更显白。[]而冷色调皮肤的女性更适合冷粉色调口红,如偏蓝调的红色、梅子色、珊瑚粉等,而中性调皮肤的女性则两种都适用。

  肤色明暗不同的女性涂上相同颜色的口红,差别也非常大。肤色白皙的女性涂上淡粉色、珊瑚色的口红,显温柔可爱,肤色较暗的女性涂上这种口红,不仅不提气色,反而会将肤色衬托得暗淡无光,显土气。亚洲女性皮肤多数处于黄二白或黄一白,如果想要利用口红衬托皮肤更白皙,那么在保持冷暖调正确的基础上,口红的彩度更高,明度更低,更容易把脸蛋衬托得白皙,如现在非常火的豆沙色系口红,它的色相与芭比粉口红同属粉红色,但是由于豆沙色口红的饱和度更低,同时红色的占比加大,可以衬托肤色白皙,呈现出温柔气质,很适合亚洲女性使用。同理,南瓜色、红棕色、干玫瑰色等色系的口红,也非常适合亚洲女性。

  根据彩妆类化妆品用途的不同,包装设计主要分为:小型化妆盒造型包装、口红的造型包装、睫毛膏的造型包装三大类。

  一般来说,粉饼、眼影、腮红、高光等产品需小型化妆盒的造型包装,因为这些产品每次用量不多,且有外出携带的需求,所以小盒包装非常方便。针对不同年龄的女性,品牌会设计不同的包装方案,如针对学生党,设计上会更偏向清新可爱风,针对时尚白领,设计要以简洁大气为主,盒身的颜色多为黑、白、金等纯色,以衬托她们不张扬而成熟的气质。这类产品在盒身造型上比较简单,一般来说是简洁的扁平状立方体,大小略有不同,上面印刷品牌的LOGO和产品信息等内容。

  根据口红种类的不同,主要可分为唇膏和唇彩类两种。大众品牌多使用塑料材质作为外包装,而高端品牌通常使用金属材质,或将表面镀上金属色彩,外盒包装通常使用立体纸壳。每个品牌都有自己特色鲜明的包装,如MAC头唇膏,迪奥烈焰蓝金口红等。

  唇彩类产品质地较为稀薄,需要用小刷头辅助蘸取涂抹,相对于膏状口红来说,它的色彩没那么浓郁,持久度偏低,但是比膏状口红更为滋润,一些品牌会加入金粉等,有璀璨晶莹的效果。刷头部分的造型多变,但基本原则要符合人的唇部构造,从而便于勾勒唇形和涂抹均匀。唇彩类产品的包装设计通常明快简洁,材质以软或硬塑料等透明材料为主,或者外包装是不透明材质时在顶盖上加透明视窗,使消费者可以清楚看到唇彩的颜色。外包装设计和唇膏产品一样,都是使用简洁大方的立体纸盒,将品牌LOGO及产品信息等印刷在表面的合理位置。

  睫毛膏的造型多采用长条柱形,由于其膏体易变干的特性,包装时要充分考虑密闭性,采用旋转开启方式,这种方式的密闭性更好。瓶身的设计多采用深色系,或光泽感较强的金属色。刷头的设计要注重人性化,方便消费者使用。

  在化妆品包装设计中,色彩是非常重要的元素,它能触动消费者的第一印象和视觉感受,传达出舒适协调的讯息,使消费者产生认同感和购买欲,同时成功塑造品牌形象、识别产品功能。[]

  色彩主要分为冷色调和暖色调,暖色调以红、粉为主色调,使用这些色彩令人温暖;冷色调以蓝、绿为主色调,这类色彩令人安静平和。同时,设计师还可以使用不同形式的色彩搭配以产生不同的效果。

  消费者之间差异性巨大,同一种色彩,在不同的人看来也会产生不同的感受,化妆品包装需要满足不同消费者的审美需要。

  是色彩与年龄的关系,不同年龄的人群对于色彩的感受差异巨大。随着儿童年龄增长,其审美取向由暖色向冷色转变。儿童护肤品更喜欢红色、橙色、等暖色,而化妆品则可以突破传统,顺应潮流。是色彩与性别的关系,不同性别的消费者对不同的颜色有不同的感觉。同一品牌的同一款化妆品,针对不同性别的消费者,包装上有不同的颜色,例如薄荷男士润唇膏是黑色的,而在女士系列中,润唇膏是柔和的米色、粉色等。男士倾向于冷色系或低饱和度色系,而女性则更青睐暖调的颜色。女性化妆品包装应更注重色彩的作用,创新的包装搭配合宜的色彩,能有效激起女性的购买欲,对其产生强烈的吸引力并引发女性对品牌的好感。

  三,是色彩与地域文化的关系,在包装的色彩搭配中,由于地区、民族习俗、宗教信仰、教育等因素的不同,人们的色彩感也不尽相同。[]我国的传统色是红色,红象征幸福、热情,所以国产化妆品也喜欢使用红色来点缀包装,其他国外品牌在做中国限定产品时,也青睐加入红色元素。

  四,是色彩与流行色的关系,流行色是多元文化的产物,时代变化中,流行色也变得不同。如,Pantone机构颁布的2016年度流行色“水晶粉”和“静谧蓝”,2017年充满温暖与新希望的“草木绿”,2018年代表着创造力和想象力的“电光紫”,2019年乐观愉悦的“珊瑚橘”,以及近日发布的2020年代表冷静与自信的“经典蓝”(如图5-12),Pantone机构从2000年开始已连续发布21年的年度代表色,每次颁布都能引起人们的大力追逐,它还广泛应用于家居设计、服装设计、包装设计等区域。化妆品包装设计师也可以根据季节变化和流行趋势的变化定制颜色,但在此之前,必须在充分研究的基础上,考虑目标人群的颜色敏感性,使彩色包装能有效吸引消费者。

  五,是色彩与品牌塑造的关系,它直接引导消费者与消费市场。包装容器中颜色的使用在商标的定义和分类中逐渐变得重要,包装尺寸颜色有助于消费者识别和辨别商标的图像和位置。高档化妆品的包装色彩不仅代表产品质量,更代表商标的文化底蕴。举例来看国内两个不同价位的化妆品品牌,毛戈平与橘朵,毛戈平走的是高端国货路线左右,可媲美国外大牌美妆产品,所吸引的消费用户大多是贵妇、小资等高购买力阶层,相应它的产品包装风格也非常简洁大气,拒绝花里胡哨的装饰,多采用“黑金”配色,显现出一种高质感的高级美。相反的,“橘朵”品牌走平价亲民路线,大部分产品均在百元以下,针对的是化妆新手、学生党等消费水平较低的年轻女性,它的包装色彩大胆跳脱,高饱和度的颜色非常容易吸引女性目光,而且针对每一年流行色的不同也会推出新款包装产品,从而能够紧跟流行趋势,满足女性追逐时尚潮流的愿望。

  色彩设计是包装设计中最醒目的符号,它综合了品牌文化和企业理念,设计者需要研究人们对色彩的审美规律,考虑化妆品的品牌定位、流行趋势以及消费心理等,从而准确把握色彩视觉的美感,使化妆品包装设计的特色更加鲜明。

  对于消费者而言,越有设计感的产品往往越能引发她们的注意,而此时包装不光只有保护功能,更多的是吸引购买者,促进销售的作用。如今包装设计不再局限于二维平面的色彩、图案等,包装设计师将目光投向了触觉设计,融入消费者的参与感受于设计中。

  随着时代的发展,消费者厌倦了只满足物质功能需求的包装。传统包装大同小异,只是在颜色与图案上产生变化,消费者已经产生审美疲劳,不同的产品抓在手中的触感几乎一样,很难区别,为了使产品更有辨识度,可以在触感上进行设计,尝试不同的材质和纹理,给人无与伦比的全新视觉感受。金属光泽度高,皮革奢华,丝绸柔软,将不同的材料用于包装上,会打破人们的固有认知,带来耳目一新的冲击,从而留下深刻印象。

  如上图纪梵希小羊皮唇膏,外包装采用小羊皮与金属材料相结合,给人以高贵感。大部分人买它的意义在于它区别于普通口红的手感,摸上去手感更为丝滑。

  材质的不同所引起的视觉美感也不同,特殊的形状、特殊的色彩等都能引起消费者的注意,带给人不同的视觉感受。下图是Christian Louboutin的口红包装(如图5-16),CL品牌以制作高跟鞋为名,所以他的口红设计犹如高跟鞋一般高贵冷艳,寓意女皇权杖。同时外包装上类似鳞片的触感设计,使人耳目一新,印象深刻。

  从1830年成立扬州古老的化妆品牌“谢馥春”,追溯到今天,国货彩妆发展虽然已经历百余年之久,但发展却并不一帆风顺。伴随着欧美日韩大批品牌的夹击竞争,老牌化妆品牌由于缺少对市场风向的把控,已渐渐没落,随着近两年来的再次崛起,取而代之的是已经是更加年轻化的国货彩妆品牌。

  国内化妆品行业是世界上最大的新兴市场。经历了从小到大、由弱到强的发展过程,逐步形成了一个初具规模和活力的新兴产业中国乌利苏由于经济的快速发展和人口消费方式的变化,中国化妆品市场近年来一直保持着快速增长的态势,目前已由中国进入中国全球第二大化妆品消费国,仅次于美国市场。近年来,互联网的普及,使化妆品的营销渠道大大增加。中国三、四级城市购买化妆品的人数有所增加。“双11”、“女神节”等网络购物节极大地激发了消费者的心理财富。化妆品行业的在线竞争是凶猛,一样。抖音、小红书、B站等社交媒体的美女博主和影星纷纷“带货”,极大地刺激了“90后”、“95后”等化妆品消费主力军的消费,因此,虽然国内化妆品行业起步较晚,公司发展迅速,市场潜力巨大。

  近年来国货品牌崛起,国内化妆品市场已日趋成熟,国产彩妆品牌质量优越,价格亲民,更易获得消费者青睐,如新锐品牌完美日记、玛丽黛佳,二者在2017-2018年11月阿里平台彩妆行业单月销售额上已分别超过了MAC、美宝莲、Dior等国外知名彩妆品牌,而国内的生产商与经销商也将目光转而投向了本土品牌,增大投入力度,以期争夺市场这块大蛋糕。同时,本土品牌在包装上不再千篇一律,转而寻求突破,选择趋向富有中国文化特色的元素,如2018年12月火遍朋友圈的故宫口红,其口红管外观从清宫后妃服饰上汲取灵感进行设计,上线不久就被抢购一空。

  但是相比国外众多彩妆大牌,国产彩妆的发展时间较短,经验较少,与国外高端产品线在技术质量上还有一定差距,而且由于彩妆有配色等特殊需求,与国际大牌同质化现象严重,某些主打大牌“平价替代”的单品,十分容易染指“抄袭”,这也是国货彩妆目前的严重的问题之一。

  国货美妆目前的主要竞争赛道在追求“高性价比”上,除此之外,传统元素和文化底蕴的应用和成为发展趋势,但是都还是停留在视觉美感基础表面,缺乏对于博大精深的中国古代美妆本身的成分、形式、容器等文化的深入挖掘,这也正是我的设计切入点和创新点所在。

  2019年1月,中国美妆品牌毛戈平联合故宫推出气蕴东方系列彩妆,将传统文化之美融入时尚彩妆之中,使中国女性内敛温婉的气质、东方妆容的柔美与中国传统文化相结合,展现出东方特色之美。

  本系列4大主推产品是玉兰望春多用彩妆盘、玉石云烟多用眼彩盘、玉琢璨金多用蜜粉饼和玉韵红盘复刻腮红。除此之外,还有流云熠采四色眼影、丝柔雅致唇膏等,每一款产品在设计中都融入了传统文化元素在其中。并且利用先进的压粉技术,同时加入轻薄脂类,丝滑显色,压粉工艺也是这次他的一大卖点。

  下图是玉兰望春多用彩妆盘,设计灵感来源于故宫养心殿墙上的鸳鸯荷花图,压粉设计上将鸳鸯荷花图琉璃盒子的轮廓造型和德化窑白釉刻花玉兰纹尊上的玉兰花相结合,犹如一只玉兰花掩映在花窗之外,下端搭配祥云纹,凸显皇家气派。

  玉石云烟多用眼彩盘共分粉、红、咖、紫四款,设计元素来源于太和殿前的御路,并提取台阶上的水纹、云霞以及中国传统松枝纹样,结合浅浮雕与高浮雕的雕刻艺术,层次分明,色彩搭配协调不失活泼,配合金粉勾勒,彰显故宫的华贵大气。

  另一款比较受欢迎的产品是玉琢璨金多用蜜粉饼,它的设计元素来自于古代中国建筑屋顶的传统样式“歇山顶”,歇山顶玲珑富贵,故宫多数殿、阁、门、楼都采用这种形式。

  粉饼图案选自故宫歇山顶上金钱绶带纹组成的山花装饰,山花既表达吉祥如意,富贵安康等美好愿望,也有广招人才之意,粉饼保留金色,更凸显高端感觉。

  2019年11月,毛戈平美妆品牌联合故宫再次推出“气蕴东方”第二季系列彩妆澳门沙金(中国)在线平台 - IOS/安卓通用版/手机APP下载。“气蕴东方”第二季新品延续了第一季的设计理念,以故宫传统美学为灵感,在此基础上是中国传统美学与现代潮流相碰撞,并且包装和压粉等方面都有了全新的设计。第二季新品专为故宫600周年设计了特别花盒,采用了太和殿建筑、《明皇试马图》和多种故宫藏品为灵感元素,一匣收尽盛世气象。包材采用金泥画漆中黑金两色为主色调,尽显宫廷磅礴气概。

  新品主推龙映韶颜丝缎粉饼、花朝慕颜多用彩妆盘、碧日良辰多用眼彩盘三款粉盘类彩妆产品,根据故宫的活颜秘方,推出鎏金焕颜气垫粉底液。除此之外,跃龙点韵丰润唇膏和龙蕴华容珍宠礼盒也都融入了独特的故宫元素。

  跃龙点韵丰润唇膏是本系列主推产品之一,颜色命名取自龙生九子中的“囚牛、睚眦、嘲风、蒲牢、狻猊、霸下、狴犴、负屃、螭吻”为九色,包括现在大热的胡萝卜色、烟熏玫瑰色、复古红棕色等,深受女性喜爱,加入更多滋润精华,可平滑唇纹、持久润透,呈现出高雅的丝缎光泽。

  口红膏体和盖子的设计仿照太和殿内的蟠龙金柱与藻井,雕刻出蟠龙腾云驾雾的形态,栩栩如生,展现东方古典韵味。

  以碧日良辰多用眼影盘为例,外盒灵感源自太和殿花窗及藏品中松、鹤纹样,寓意松鹤延年,“鹤”音同“贺”,礼献故宫600周年,更有生动壮丽的艺术效果。

  花盒的翻盖印花设计灵感来源于黑漆描金仙鹤纹委角长方几/红漆边架缎地绣山水松鹤围屏,提取其中松、鹤元素,寓意福寿吉祥。

  盒身的设计源自故宫博物院藏品——白玉盘龙纽“大清受命之宝”乾隆帝钦定二十五宝之一,位列二十五宝之首。

  花西子的彩妆理念源于传统美颜汉方,自成立以来,一直坚持以“东方彩妆,以花养妆”为品牌理念,深入探寻古代典籍中所记载的美颜秘方,通过运用现代的彩妆制造工艺,萃取天然花卉精华,搭配多种中草药养肤精华,妆养合一,打造出适合18-30岁东方女性的“国宝级”彩妆产品。

  2019年花西子品牌推出西湖印记彩妆套盒,以“西湖十景”为灵感,将东方文化与时尚美妆创意相结合,在收获美丽的同时也宣扬了西湖文化。

  花西子选取西湖十景中的五景:苏堤春晓、柳浪闻莺、曲院风荷、南屏晚钟、花港观鱼,抽象出景色中的代表性元素,以窗取景,将西湖之景印入产品,并复刻江南纸雕工艺(如图6-22),定制五款花西子热门产品,呈现出一整幅立体西湖画卷。

  “苏堤春晓”是西湖十景之首,每逢春季,夹道植桃柳,绿柳如烟,红桃如雾。花西子从苏堤景色中获取灵感,打造了西湖印记版玉女桃花轻蜜粉。以桃花、珍珠和蚕丝精磨成粉,粉质轻如空气,细滑服帖,控油的同时隐形毛孔,定格空气妆。

  “花港观鱼”是西湖十景之一,以赏花观鱼、体验自然的勃勃生机为胜。花西子从花港池景中获取灵感,打造了西湖印记版雕花口红,采用复刻微雕工艺,在膏体上精细雕刻出西湖、雷峰塔、三潭印月等西湖标志景色。同时萃取鲜花精华在配方中,膏体虽是半哑光质地,但毫不干涩,丝滑易涂抹,打造轻雾妆感,一抹红印,上唇哑而不干,持久力强。

  “柳浪闻莺”充满浪漫情怀,春天的西湖,黄莺清啼,垂柳嫩绿,临水照影,微波粼粼。花西子眉笔复刻“螺子黛”古方,与“柳浪闻莺”一景的巧妙结合,并添加何首乌、忍冬花等中草药,以现代工艺研制,打造螺黛生花眉笔。

  “南屏晚钟”是西湖十景之一,以傍晚赏景听钟为胜,傍晚雨后的南屏山,远山如黛,钟声悠扬。花西子牡丹流霞珍珠眼影盘提取南屏远山如黛的景象中的色彩,融入眼影,打造个性前卫的黛青色眼影盘(如图6-26)。采用轻乳工艺,将粉体和乳液结合,乳液均匀包裹每一颗粉体,使得粉质更加细腻顺滑,不易飞粉,妆效均匀显色,自然服帖,浓淡相宜。

  “曲院风荷”花西子从西湖荷塘美景中获取灵感,打造了西湖印记版气垫粉霜(如图6-27),花西子以“东方彩妆,以花养妆”作为品牌理念,研发出莲籽发酵精华专利成分,上妆即养肤。以蓝莲花精华液完全代替常规化妆品中的纯水,并添加莲籽发酵精华专利成分,在保湿养肤的同时还能提升底妆的服帖度和水润度。

  2019年情人节之际,意大利平价彩妆品牌kiko推出情人节限定彩妆礼盒,包含腮红、高光、眼影盘、口红、唇蜜、唇笔,内部造型采用了可爱的心形,包装色彩也以少女粉分为主,戳中消费者的少女心。

  唇膏与唇线本次推出六款颜色,其中唇膏的造型极具亮点,膏体设计为心形夹心款,与瓶盖和外装上的心形图案相呼应,质地滋润,色彩亮泽。

  本次调研累计答卷81人,其中55%的人是已婚状态,其中18-25岁区间的女性占46%,35岁以上女性占34%,学生与工作党居多。按数据来看,在选择平价彩妆(200以下)还是大牌彩妆(500以上)这个问题上,比例相差不大,选择平价的人数稍多,二者各有利弊。但有75%的人会选择分别购买单件产品而不是直接购买彩妆套盒,主要原因是认为套盒里的东西不全是自己需要的,部分很鸡肋,不能定制化,综合性价比不高。针对我所设想的结婚纪念主题彩妆礼盒,有61%的人表示,如果性价比高会选择购入,说明消费者还是非常注重产品高性价比的,不想当冤大头,但如果是具有纪念价值、纪念意义或者限定款礼盒,她们还是愿意考虑购买的。

  对于彩妆套盒(包含粉饼口红眼影等一整套面部产品),有50%的女性预期的心理价位在200-500左右,40%的人预期在500-800元,仅约10%的人可接受800以上的价格。

  对于“中药彩妆”这个概念,56%的人表示愿意尝试,说明大家对于养肤护肤,还是比较在意的,希望能在化妆变美的同时,不要伤害到自己的皮肤。

  近年来随着国风的回潮,大家也越来越重视、了解中国传统文化,而不是一味吹捧外国,大部分人认为婚礼带给自己的感受是浪漫、隆重、难忘的,希望能够纪念下来,67%的人会选择过结婚纪念日。

  A:之前买过礼盒装,第一感觉东西太多,有些东西用不到;第二感觉每个牌子都有最好的那个产品,不是每个产品都是最优的,觉得套盒综合性价比不太高,更倾向于买单品。

  Q:现在推出一种中药彩妆,中药口红的概念(萃取中草药精华加入口红中,成分自然无害),你是否愿意尝试购买,还是觉得不太靠谱呢?

  Q:这个礼盒,作为一种结婚纪念,男朋友或者老公送,你觉得如何,你是更喜欢用来使用还是用来摆放当做纪念品呢?您心里能接受的价位大概在多少钱?

  A:当作婚礼纪念是不错的选择 可能更倾向于摆在家里做装饰,不太舍得用。价位在500-800元左右。

  Q:现在推出一种中药彩妆,中药口红的概念(萃取中草药精华加入口红中,成分自然无害),你是否愿意尝试购买,还是觉得不太靠谱呢?

  Q:这个礼盒,作为一种结婚纪念,男朋友或者老公送,你觉得如何,你是更喜欢用来使用还是用来摆放当做纪念品呢?您心里能接受的价位大概在多少钱?

  A:有女性提出来的话,很多老公都愿意送的,但是单纯想让老公主动购买彩妆套盒,感觉他们不太了解,可能送口红的会比较多。希望摆着好看,用着放心,要是有纪念意义就更好了。心里价位大概300-800吧。

  COCO是一线城市的白领,虽然在大城市打拼有着体面的收入,但是毕竟已经结婚,需要考虑的更多,所以在消费方面,她更注重产品的实用性。在彩妆购买方面,一般来说她会买两类产品,一是平价但性价比高的产品,如MAC(口红售价120-170元左右),便宜好用,一次买很多也不心疼;二是贵价大牌,有品牌价值加持,如Dior、YSL等(口红售价三百元以上),带出去有面子。COCO对现在比较热门的国货彩妆并不感冒,如故宫口红、花西子西湖系列口红等,口红上的雕花虽然很好看,但是随着使用就会被磨光,没有什么意义,而且这样一套礼盒价格也不低,与其买不确定好不好用的国货,还不如去买质量更有保证的大牌。

  再有,如果产品的造型比较有特点,如杜拉丽花瓣腮红(如图7-1),娇兰流星幻彩粉球(如图7-2)等,它们的造型很与众不同,使用的时候很有仪式感,会觉得自己像个公主,这样的产品更能戳到自己,如果只是像故宫口红那样口红管的包装变了(如图7-3),COCO觉得就像一卷胶带贴在上面一样,并不太好看,而且也没有什么其他的特别之处。

  第一,女性用户喜欢国外大牌产品,但是也不排斥国货,但是目前部分国货质量参差不齐,所以容易让人产生犹豫观望的心理。

  第二,目前推出的彩妆套盒性价比不是很高,销售鸡肋产品,甚至有些“华而不实”,套盒里的产品并不全是自己所需要的,不能定制化,所以更倾向于选择单品购买。

  第三,对于养肤美妆的产品感兴趣,但是由于这种产品相对来说更小众,所以也会怀疑是否靠谱,是否只是噱头。

  第四,对于婚姻纪念日的礼物,都比较大众化,比如口红,鲜花等等,用完了就扔掉,没有什么是可以永久保存下来成为纪念的。

  我的目标受众定位在:25-35岁之间,月收入在10000元及其以上,喜欢购买高质量彩妆产品,重视结婚纪念日,想留下一份礼物作为永久婚姻纪念的已婚人群。

  俗话说,“女为悦己者容”,众所周知,女人有爱美的天性,装扮自己的同时也是为了向爱人展现自己的美,表达了自己与爱人之间长久幸福的美好愿景。

  第一,希望能通过这款礼盒,作为结婚纪念日的礼物,为爱人之间留下一个婚姻的纪念,在使用这个礼盒时,能通过其中对于婚姻情感以及中国传统文化的传达,从而产生一种仪式感。多年以后,虽然你已容颜老去,但一看到这款礼盒,依旧能想起自己在最美的时候嫁给他的样子,想起这些年婚姻的美满幸福。它体现了富贵吉祥,成双成对等美好寓意,可做为婚姻纪念的收藏品。

  第二,希望能通过与颐和园文化相结合,深入挖掘其文化内涵与意义,使设计不只是流于包装表面,而能在使用产品化妆的过程中,包括形式、容器等的深入挖掘,润物无声的感受到传统文化的渗透,对博大精深的中国古代美妆文化进行弘扬。

  第三,近年来中国风不断回潮,国产美妆也做得越来越好,但是国货美妆大部分走平价青春路线,针对的用户年龄偏小,所以希望能做出一款针对年龄偏大人群的高端礼盒,来弥补这方面的空缺。

  本产品是基于颐和园文化的草本彩妆套盒,一整套礼盒包括口红两支、眼影盘、养肤气垫、腮红高光两用盘、眼线眉笔双头两用笔,睫毛膏,可以画出一个完整的彩妆,成分萃取草本精华,天然安全,主打“妆养合一”的概念。同时这也是一个以婚姻纪念为主题的套盒,通过对于彩妆形式、造型以及妆容等的创新,注重消费者的参与感与仪式感,从而表现对“婚姻纪念”这一主题。产品定位偏高端,希望能不论在产品质量还是外部包装上都能实现高品质,同时让消费者在使用时获得一种仪式感。并通过对博大精深的中国古代美妆本身的成分、形式、容器等文化的深入挖掘,让使用者真实地体会到传统文化的魅力。

  复古大气,充满质感,融入颐和园纹样元素,繁而不乱,体现皇家的尊贵气质和对于婚姻美好幸福的纪念。

  在上学期经过的大量调研及准备工作完成之后,明确了产品的定位与目标群体,下半学期首先开展的是视觉平面以及包装的初步设计。

  一开始,针对化妆品的女性用户形象,我尝试着设计了以女子头像形式的LOGO,意在于用柔和婉约的线条,突出女性柔和秀美的特质。但这一方案的缺点是太过于老套,遂排除。

  这个方案主要为文字图形化的字标设计,首先字体笔画的质感主要模仿古代书法,笔画顿挫间颇有古风,使之更具有中华传统文化的底蕴,但缺点是作为LOGO来看显得有些单薄,尤其在后期我将它放在外包装上时,几乎被周围的花纹所“淹没”,而且这一LOGO也并不能突出颐和园文化的特色,所以我将这个方案进行了第二轮的优化,加入了颐和园的文化元素,从而形成了最终的LOGO方案。

  我的整体礼盒构造是大礼盒嵌套小产品包装的形式,所以包装外观作为给消费者的第一印象,尤其是对于女性这种“视觉动物”来说,则显得尤为重要。

  首先来看大礼盒外包装,我主要运用了插画的形式,绘制了一对情侣的形象,包括后面的背景所出现的“佛香阁”,群山,玉兰等元素,也都体现了颐和园的特色。再外一层我使用仿照颐和园花窗的外观,这一层可以打开,打开后就可看见里面的插画,给人以层叠递进的惊喜感。但经过仔细思考以及与老师的讨论,我认为插画的元素过多,放在这种“定位偏高端”的礼盒上,显得混杂,也并不能显出精致,同时花窗的材质和礼盒不容易兼容,反而容易显得蠢笨,所以我也放弃了这个方案。

  这是第二、三版方案,可以看出,在这版本的方案中,我将基本色固定为深红色,同时去除其他繁杂的部分,只保留有关于和玺彩画的“金,蓝,绿”三色,去掉佛香阁等背景,主要突出右侧的女性形象。但这个方案的缺点也很明显,由于女性身上使用了大面积的金色,极其抢镜,甚至让人忽略了LOGO以及“一生只为一人妆”这句slogen,而这两者恰恰才是礼盒的最重要所在,所以这个方案也被排除,但是我又对该方案进行了下一步的细化,从而形成了最终方案。

  针对内部礼盒包装的设计,我设计了几种纹样图案,加入了“乐寿堂”、“十七孔桥”、“牡丹玉兰”等充满代表性的元素,以及表达中国传统吉祥寓意的“蝙蝠”、“蝴蝶”和中国古代特色的“海水纹”等元素,并且进行了细节上的深入与优化,作为产品包装。

  我将上面的“太平”和下面的“玉堂富贵”图案分别作为了气垫和腮红的外包装,也添加了很多细节部分,但是当将这些产品摆放到一起时,由于颜色、元素过多,显得眼花缭乱,甚至无法突出“精致”的特点,所以这一版方案我也放弃了。

  这是口红包装草方案,加入了凤凰和云纹、海水纹等传统元素,但与之后的礼盒包装等风格不符,所以也放弃了这套方案。

  经过多方案的对比,在老师的指导下,我最终将这套方案LOGO进行了优化以及最终呈现。“牌匾”是古代建筑中非常常见的一种元素,同时,红、蓝、绿、金四色也是颐和园长廊的和玺彩画的主要色彩,所以我将这二者进行结合,使之充分体现颐和园特色,同时LOGO放在包装上时,不会再被花纹所“淹没”,反而在红色的底色上更加凸显了其存在感。相对于传统的牌匾纹样,我进行了简化和归纳,使之充分体现中华传统文化的美感。

  最终我确定下来整个礼盒的主题基调为红色,不论外包装、内包装包括赠品、延伸品的包装我也都将沿用这种颜色,延伸,变形,丰富金色花纹,在保持统一视觉效果的同时也不乏变化。右上角和左下角的花纹我使用金色勾线,蓝绿色进行小面积的辅助搭配,展现出和玺彩画的配色特点,花瓣上没有大面积上色,只是用白色进行了简单的渐变处理,目的是不会分散消费者对LOGO和slogen的吸引力,同时将草方案中的女子形象去掉,改为云纹,以及飘落的花瓣,展现中国古典美,并与其他产品相呼应。

  打开盖子后,将以这样的形式排列,各个产品的包装尺寸我也经过了周密的计算,希望在礼盒中的摆放能达到一个比较整齐的效果。

基于颐和园文化的本草彩妆包装创新设计(图2)

  内部产品包装我统一采用三件套式,即分为“封套”、“外包装”、“底托”三部分,共七件产品:玉堂富贵面部多用颜彩盘、太平虫草养肤气垫、有凤来仪缎光丰润唇膏2根、蝶影拂春八色多用眼影盘、才上心头极细砍刀眉笔、婚书礼盒。

  首先是个各个产品“封套”部分的包装设计,“玉堂富贵”是慈禧所居乐寿堂前一景,展现的是牡丹玉兰盛放的景象,表达古人吉祥幸福等美好寓意。腮红盘上我用玉兰和牡丹的纹样,形成一个圆的形状,“圆”亦可指,具有吉祥的寓意。花朵的勾线以金色为主,同时辅以蓝绿两色线条,在保证不抢镜,不杂乱的同时,也体现出了和玺彩画的用色特点,从而体现出颐和园特色。

  红色在中国传统观念中代表婚姻、幸福、热情等概念,包装整体使用红色作为主基调,能凸显其作为一套婚姻纪念化妆品的定位,让人觉得吉利、大气,同时与外礼盒的红色包装也相呼应。

  “太平”是慈禧所居乐寿堂前一景,由铜鹿、铜鹤、铜花瓶组成,象征着富贵安康以及对于天下太平的美好畅想。在这个方案的纹样绘制中,我使用了仙鹤、鹿以及海水纹的元素组成一个圆形,看上去比较统一,同时又富有中国特色。红色包装上从左到右呈现出一个渐变的效果,显得比较奢华。

  “蝴蝶”谐音“福蝶”,在中国古代一直被视为吉祥、福泽的化身。在眼影盘的包装设计中,我将蝴蝶与十七孔桥、云纹相结合,展现出春季里蝴蝶在桥边飞舞的景象。

  在内部眼影的配色上我也融入了颐和园的特色,在基础色系上又加入了蓝、绿等大胆的颜色,希望能令人眼前一亮。眼影盘共分为八种颜色,亚光色三种:惜韶华、花好、叙情;珠光色一种:月圆;闪片色四种:共华发、蝶梦、金缕曲、远黛。

  口红是比较重要的一部分,包装我取名为“有凤来仪”,因为“凤”在古代象征性极强,用来比喻女性非常合适,所以我将凤凰与云纹的元素融入包装,体现古典韵味。

  口红我分为两种色号,01号凤倾经典正红色,一抹出色,气场全开;02号凤鸣复古红棕色,适合亚洲女性的肤色,显得皮肤白皙。唇膏中萃取了玉兰花精华,滋润质地,显色的同时也可以护唇,体现了“药妆”的概念。

  眉笔部分的包装设计整体比较简单,主要是由于其包装是细长的长方形,可供画图的面积较小,所以我只添加了简洁的花瓣形图案,同时与外礼盒相呼应。

  以上是产品的外包装,这一层包装主要为体现“药妆”的概念,所以增加许多药植的插画元素,如:有凤来仪口红中萃取了玉兰花精华,所以在其包装上我绘制了玉兰花;太平虫草气垫中含有虫草精华成分,所以我在其包装上绘制了虫草图案;才上心头眉笔含有何首乌精华,同样的在包装上也体现了这一元素。

  包装的反面,我也同样进行了再设计,我共绘制了7幅时期的女子图案,用来作为包装内里,这样消费者再打开包装时,图案显露出来,更会给人以惊喜。

  婚书是整个礼盒比较重要的一部分,也是整个礼盒中最能体现“婚姻纪念”的一个部分。整张婚书高7.5cm,宽约50cm,材质轻软,可以效仿古卷般卷起来,风格复古。背景处是佛香阁、清晏舫等具有颐和园特色的景观,乐寿堂、龙凤、情侣形象等也花费了比较多的时间,勾画了大量细节,而玉兰花这一元素则贯穿整套礼盒始终。

  左侧写的是时期复古婚书内容:“两姓联姻,一堂缔约,良缘永结,匹配同称。看此日桃花灼灼,宜室宜家;卜他年瓜瓞绵绵,尔昌尔炽。谨以白头之约,书向鸿笺,好将红叶之盟,载明鸳谱。此证。”

  右下角是二维码区域,也是“时空映像”功能区,在购买礼盒时,消费者可提供一段文字或照片、视频等,表达一些自己对伴侣想说的话或一些感想,我们将会把消费者所提供的信息生成永久二维码印在婚书右下角,今后随时随地消费者都可以使用手机扫描此二维码获取信息,重温当年的感动,刻下一份永恒的记忆,这也正表达了对幸福婚姻的一份纪念。

  结构上,我参考了韩国一款少女指甲油,将下半部分做了镂空处理,这样消费者就可以一眼分辨出指甲油的颜色,省时省力。色号共分两种:01号朱砂痣,酒红色明艳大气;02号白月光,奶油白,干净清新。

  上学期澳门沙金官方网站,我大量调研了中国古代女子的妆容、妆品等,我也希望能将这种中国传统文化继承传播下去,所以我选取了中国历史上妆容最有特色的六个朝代:汉、魏晋南北朝、唐、宋、明、清,选择了其朝代的代表性妆容,如南朝的寿阳妆,唐朝桃花妆等制作成了眉卡。眉卡材质偏硬,易保存不易变形,仿照人脸的面积大小制作,眉毛部分镂空出来,消费者可以拿着眉卡直接比在面部画出对应的眉形,同时眉卡上还画出了腮红位置以及唇部妆容、花钿等,消费者可以配套口红以及赠品花钿、珍珠面靥,自己DIY一套完整的复古妆容。

  自唐朝起,花钿盛行,款式多样不一而足,宋明时期,贵族女子喜欢在面部用珍珠制作成面靥用来装饰,材质奢华,种类丰富,这说明在古代,饰品也是妆容中非常重要的一部分。所以我用花钿和珍珠面靥来搭配眉卡,作为礼盒的赠品,使整个妆容体系更加完整。

  化妆刷也是在化妆中必不可缺的一部分,我将化妆刷包作为衍生品展开制作。沿用了礼盒外包装的图案,进行数码印刷后后期自行缝制成品,并用金色颜料进行点缀。

  说明书也是化妆品礼盒中不可或缺的一部分,主要分为三个板块,第一板块主要是介绍“颐生妆”的品牌理念以及时空映像的使用方法;第二部分详细介绍了每一款产品的功效与特色,让消费者了解药妆的优势所在;第三部分主要介绍中国古代女子妆容妆面,选区汉至清时期的七个朝代,详细介绍其代表性妆容及历史渊源等,让消费者更加了解我们的优秀传统文化,同时配合眉卡对照使用,更有体验感和娱乐性。

  本课题的研究、实现以及论文的写作、修改均是在我的导师xxx老师的悉心指导下完成的,从选题开始,我出现了一些偏差,但xxx老师一直不断的给予我珍贵的意见和帮助,在我遇到困难时及时为我指导并点明方向,得益于此,我的毕业设计才能顺利完成。不仅是在学习上如此,xxx老师也很关心我们的就业和毕业情况,为我们提供了很大的帮助,在此向xxx老师致以诚挚的感谢。

  同时也要谢谢我的家人,因为疫情迟迟未能开学,我的毕设全程是在家中完成,在做实物和拍摄遇到困难时,我的家人也一起努力帮我想办法解决,谢谢他们给我的鼓励和支持。

  最后忠心感谢我的同学和大学期间的所有老师们,谢谢这些年来大家对我的帮助与关心,我会继续努力,不忘初心,一路前行,谢谢大家。

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